去年十月，於台北大直 NOKE 忠泰樂生活開啟首場海外個展的野島佑隆 YUTAKA NOJIMA，是 1995 年出生的日本新銳插畫藝術家，在他的作品中，無論悲歡喜樂都以鮮豔用色為基調，詼諧地運用符號傳遞世界觀與人生哲理，從散落的起司、綻放或枯萎的花朵、投票傳單到象徵和平的標誌⋯⋯構成一個正在發生不同人生故事的平行時空，畫面中的台詞更取自影響他至深的電影、歌曲、書本，每一處的線索，都精彩有趣。

作為深受 60 至 90 年代西洋音樂與唱片設計影響的世代，野島佑隆的創作核心圍繞「悲喜劇（TRAGICOMEDY）」一詞。他認為人生有開心的事，必然也有悲傷的事，好壞交織才是真實人生樣貌。期許大人與小孩，都能透過他的作品獲得能量，面對世界的同時，也不忘懷抱希望。

今年一月，個展 “KNOCK! KNOCK!” 往南移至新開幕的 TSUTAYA BOOKSTORE 台中老佛爺店展示，除了台北場的展出作品外，野島佑隆更為台中場追加兩幅新作。除了近距離探索作家於畫中埋藏的訊息，EO 也把握藝術家來台期間專訪，聊聊更多畫面之外的故事，以下為本次訪談紀要。

Q：在一開始，請與我們聊聊這一切是如何開始的吧！

YUTAKA NOJIMA：從有記憶的小時候開始，就喜歡畫畫了，音樂同時也是我喜愛的事物，但如果要組樂團，必須要遇到志同道合的夥伴，畫畫卻是一件可以獨自完成的事，可以說不知不覺間就走在這條路上了吧。

Q：鮮豔的色彩、充滿音樂元素與律動，是你的作品中的兩大要素。在確立風格這條路上，你是一開始就有鮮明的想像嗎？還是也歷經不斷的調整呢？

YUTAKA NOJIMA：「悲喜劇」是我作品的核心，然而，這樣的內容難免會存在一些黑暗面與沈重，因此創作初期的用色的確不那麼鮮豔，即使畫完會獲得開心，卻也只是自我滿足，便讓我開始思考如何好好把理念傳達給觀者。

回歸本質，例如我喜歡聽的音樂，披頭四經常透過歌詞探討沈重的議題，但他們的歌曲卻非常輕易就能傳頌，也讓觀眾有所共鳴，再加上他們的專輯封面色彩總是很鮮豔。便想著我也可以運用這樣的方式來傳達我的創作理念，漸漸地發展成現在的風格。

Q：在投入大量時間的創作過程中，是什麼讓你願意堅持下去？

YUTAKA NOJIMA：前陣子剛好遇見了一些讓我意志消沈的事情，回顧創作路程中也曾有窮得沒辦法吃飯的時候。現在想起來，可能因為遭受的打擊與辛苦讓我學著轉念，當人一無所有，所有發生好事都會成為一百分。

來到台灣個展，認識了不少人，像是身上這套來自台灣服裝設計品牌 DYCTEAM 的衣服，是設計師看完展覽作品後與我聯繫，說之後來台展出時可以提供贊助，我從來沒有想過自己可以擁有這樣的經驗，穿上朋友設計的衣服，甚至是坐在 TSUTAYA BOOKSTORE 台中老佛爺店，這都是周圍的人帶來的契機與好事，將我拉出低潮的心情。

Q：在過去的訪談文章中曾分享，在你還不確定是否要以插畫創作為業時，日本音樂人曾我部惠一的鼓勵讓你決心透過繪畫來分享心中的世界觀，可以與我們分享當時的小故事嗎？

YUTAKA NOJIMA：我從學生時期就一直很熱衷聽黑膠唱片，深受各種風格的封面與包裝設計啟發，便進入了桑澤設計研究所。畢業後就到某間古著屋打工，當時的老闆是個音樂人，跟我崇拜的 Sunny Day Service 主唱曾我部惠一先生是朋友，便說著要不要去他開的店 CITY COUNTRY CITY 看看，說不定會巧遇。

本來失落著沒有在黑膠唱片行遇到他，走到樓下的咖哩店時，身上剛好剩下一千塊（日圓），剛好可以點最便宜的那盤咖哩。當我坐下來，便發現隔壁就是曾我部惠一先生。

沒想到那次相遇的一年後，曾我部惠一先生邀請我為他的樂團——Sunny Day Service 繪製演出主視覺。回想起來，成為插畫家與藝術家的路上，都遇見了許多貴人，一直都深受別人的幫助。

Q：「第一印象」通常扮演重要的角色，作為別人認識你的第一幅作品，你覺得會是哪一幅？

YUTAKA NOJIMA：如果是代表性的作品，我想會是《COME TOGETHER !!》，這幅畫集結了所有我喜歡的、拿手的元素，繪畫過程也很順利。作品是以 1969 年美國音樂祭 Woodstock Music & Art Fair 為靈感，因為年代久遠，許多表演者已離開人世，想著如果在天堂舉辦一場音樂祭會是什麼樣子呢？所以將 Woodstock 改寫為 Moonstock，讓三位音樂者站在月球上，俯瞰生活在地球上的現代人，並持續透過音樂分享愛與希望的訊息。

右上角則汲取遊戲《Space Invaders 太空侵略者》的概念，將 “ THE UNKIND STATESMEN ARE ALL NOTRIGHT. 不溫柔的政治家，不會做出正確的事情 ” 轉化為 “ THE KIDS ARE ALL RIGHT. 小朋友都是對的 ”。因為日本的投票率非常低，但投票權未來終究會到小朋友手上，希望大家可以多去投票，做出正確的選擇。而上頭的 “ COME TOGETHER ” 則來自披頭四的歌詞，藏著想呼籲、邀請大家的意思。

Q：「花」、「水」、「紅色氣球」是你的創作中經常出現的元素，它們分別象徵著什麼呢？

YUTAKA NOJIMA：花是童書中經常出現的元素，從種子、發芽、綻放到凋零，用來借喻時間與不同的人生階段；水則代表不可或缺的生命泉源，而不同形狀、蜿蜒的水滴則呼應音樂的節奏有快有慢。

日本樂團 Sunny Day Service 音樂作品曾出現氣球這個題目，也啟發我將紅色氣球加入創作中。氣球代表膨脹的夢想與好事，但也存在飛走或破掉的意外，而上頭的補丁與OK蹦則象徵人生即使遭遇困境，也仍有補救的機會。

Q：當插畫成為志業，創作的意義對你來說是否有了改變？

YUTAKA NOJIMA：對我而言，無論作為插畫家或藝術家，都一直懷抱同樣的心情去創作，也在過程中感到自在。之所以會多了藝術家這個新身份，來自同為藝術家的長坂真護先生買了我的畫，他同時也是我的貴人；認識他之後，除了交流，長坂先生還幫我辦了個展，也是深刻影響我的貴人之一。

Q：當缺少靈感時，你會如何轉換思緒？

YUTAKA NOJIMA：我好像還沒遇到這個狀況，但會有打不起精神的時候，比起慢慢畫，不如好好休息一天，或者彈吉他，都會是有效的選擇。

Q：此回來到台中的蔦屋書店展出的作品中，投入最多時間創作的是哪一幅作品？

YUTAKA NOJIMA：《AND I LEAVE THE CITY》，這幅畫蘊藏著許多不同的情緒，但共同主題是「畢業」，講述人生存在各種關係的畢業，從少年的成長，相愛的戀人，職場的轉換，離鄉的闖蕩，家庭的聚合，到年老逝去⋯⋯每一個轉變的時機都是生命的更新，雖然結束與重生是一體兩面的事，但在消化與處理情緒的過程耗費了不少心力。

Q：加入兩幅新作《PARCHED》和《BONE / BORN KNOW》在台中場展出的原因？也與我們分享兩幅作品的創作靈感吧！

YUTAKA NOJIMA：服裝系列我持續都有創作，也想和台灣的大家分享，和策展人 Carol 討論後，便決定為台中場帶來了新的兩幅。分別是彩色的《PARCHED》，講述生與水的循環；黑白的《BONE / BORN KNOW》，講述死與煩惱輪迴。除了色系外，兩幅的組成元素也形成巧妙的極端，像是充滿生機的嬰兒、水、恣意昂然的花，對比生命走到終點的骷髏、枯萎的花朵，而兩幅也幾乎是同時間進行的。

《PARCHED》靈感來自同名繪本與披頭四的歌曲《Happiness is a Warm Gun》，並將 Warm 改以 Water 來呈現生命的流動。《BONE / BORN KNOW》以「骨骼（BONE）」與「誕生（BORN）」為核心，並融入日文「煩惱（ぼんのう）」的概念，探討生命與慾望的交錯，除了諧音梗的文字遊戲，更以強烈的黑白色調讓觀者直面生死命題。

Q：請回顧展出經驗，來自不同國家的觀者習慣是否不太一樣？在他們的視角中，是否帶給你新的靈感與創作思維？

YUTAKA NOJIMA：從東京個展到台灣的兩場展出，在觀賞大幅作品時，日本的觀者會站得遠遠地看整幅的狀態，但台灣的觀者卻是站得很近地去看每一個細節，這個差異蠻有趣的。而在這兩趟台灣行，收到源源不絕的能量與鼓勵，真的非常感謝大家，希望還能有機會來到台灣，或產生新的連結。

對同齡的朋友來說，有出國經驗的人並不多，每次抵達台灣機場都令我印象深刻，有人、有食物，同時販賣各式各樣的產品，是個不可思議的奇幻空間，濃縮了許多人生角色在裡頭，對應作品《COME TOGETHER !!》呈現的世界觀，機場會是一個很理想的場景，也是我想要創作的題材，希望這趟回去，可以畫關於機場的故事，甚至擁有在台灣展出的機會。

Q：如果不當插畫創作者，有其他想嘗試的角色嗎？

YUTAKA NOJIMA：每次的答案好像都不太一樣，不過我對歷史很有興趣，如果不當插畫家或藝術家，可能就會從事能接觸到復古、傳統事物的職業，像以前去古著店打工一樣。

Q：關於今天的心情，會讓你想聽哪一首音樂歌曲呢？

YUTAKA NOJIMA：這題很難（笑），我想是披頭四的《Across the Universe》以及 Bill Evans 彈奏的爵士鋼琴曲《Peace Piece》。

Q：最後，請以三個關鍵字來形容此趟台灣行給你的感受吧！

YUTAKA NOJIMA：第一個是「意外」，差點因為電車誤點而趕不上飛機；再來是「恢復」，抵達台灣後獲得很多元氣跟力量，讓我恢復成原本的狀態；最後是期待這幾天的相遇，有各種不同的「發展」。

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“KNOCK! KNOCK!”
YUTAKA NOJIMA EXHIBITION IN TAICHUNG
野島佑隆個展 2025.1.9~3.2
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地點：TSUTAYA BOOKSTORE 台中老佛爺店
地址：台中市北區館前路39號

策展人：林凱洛 Carol Lin
主辦單位：TSUTAYA BOOKSTORE 台中老佛爺店、NOKE 忠泰樂生活
企劃單位：KAIROS PLANNING STUDIO

服裝協力｜DYCTEAM
攝影｜花籽