「充滿雕塑之美的喇叭」 聲音與視覺成為創作材料,傳遞聲學的藝術- Mateo Garcia Audio


除了上次EO專訪的 OJAS ,這位音響藝術家最近也相當受到矚目。
2024年成立「Mateo Garcia Audio 」可說是新銳崛起、當紅法國高端揚聲器及音訊品牌,不同於傳統音響的規矩正統印象,創辦人之一馬特奧·加西亞 (Mateo Garcia) 揉合過去來自於藝術家庭,巴黎藝術文化、地下派對、實驗設計背景的經驗,創造出帶有「雕塑感」的喇叭,並且成為了獨特的標誌形象,與許多大品牌及音樂家合作,像是 Celine 服裝大秀、Nike 街頭活動、席琳狄翁 Celine Dion、詹姆斯布萊克 James Blake 音樂家或是隈研吾裝修完的案子舉辦的音樂會等,都可以見到其醒目巨大且充滿建築線條的作品存在。
每一個喇叭系統在緊湊箱體中追求精準聲像與均勻擴散,帶來高品質聆聽體驗,同時非常注重工藝質感。在當代設計的領域中,聲音往往被視為空間的底色,有時被感知,有時被忽略,它可能是背景音樂,或是城市縫隙中流洩出的節奏,對於由馬特奧·加西亞(Mateo Garcia)的品牌而言,音樂的展現應該以創作藝術為出發點,比如說派對上,讓參與者透過精心安排地點、感官、戲劇情境等,帶來一種內在的轉變,讓賓客感受不僅僅是一場「派對」那麼單純。

創辦人馬特奧·加西亞 (Mateo Garcia)


如何將聲音裝置與聲音轉變成藝術創作?馬特奧學生時代的探索,大大影響以後的藝術展現方式,剛高中畢業的他,和一群來自藝術、建築與設計背景的朋友,成立了一個名為 Manifart 的團體,在城市各處尋找廢棄建築和非法居住的房屋,邀請設計師、藝術家來展示作品,廢棄房屋拆除牆壁創造密室,用磚塊砌好一扇門,鑽個洞,然後有人會偶然發現門後還有一個平行的房間,裡面傳來巨大的、持續不斷的嗡鳴聲,為參觀者創造出「集體參與」的藝術體驗,並留下餘韻。



畢業之後,他做了很長一段時間的 “傳統設計師”,創作展覽及私人雕塑作品,但同時,對聲音的創作沒有停止,並不時嘗試打造喇叭裝置,慢慢地,馬特奧的名聲開始傳播開來,他開始接到一些活動的音響系統搭建工作,或是為客戶和品牌訂製揚聲器,慢慢的,大尺寸帶有雕塑感喇叭成為一件件作品,並將無形的聲音以藝術感的外觀來具象化。

為 Nike SNKRS和 Boiler Room Paris 所舉辦 UNMUTED 音樂會設計出體型龐大、融合了雌雄同體的元素喇叭

加斯帕·克勞斯在隈研吾修復的房屋中演出,背後擺設的揚聲器充滿視覺張力

與店面風格呼應的喇叭
Mateo Garcia Audio 讓聲音重新成為一種可以被感知、被參與、被改變的體驗,讓派對不只是娛樂,而是一種集體的藝術,空間不再只是容器,而是一種聲音的轉換器,人不只是觀眾,而是參與作品的一部分。

為詹姆斯·布雷克最新專輯發行設計的聆聽空間