金曲獎專訪｜王希文、許哲珮兩位音樂匠人，用匠心創作不匠氣的專輯《失物之城》

2020年金曲獎於7月15日公布入圍名單，王希文與許哲珮兩人以《失物之城》入圍最佳專輯製作人獎，經過了上一張曾獲14項不同音樂獎項提名的《搖擺電力公司》專輯，這是兩人第二次以專輯共同製作人身份入圍，在金曲獎前夕，邀請希文與Peggy 來聊聊《失物之城》創作過程。

讓音樂立體化，每個音符都有血有肉

如果說「潛意識」與「前世今生」是《失物之城》的專輯核心，那「畫面感」則是這張專輯的靈魂，「我們都很希望做到，當前奏一開始，你就看見櫻花了，聽見了這是什麼季節，肌膚都感受到當下的溫度」對於製作出音樂的空間感、畫面感，呼應了許多網友的留言，每一首歌都好像一齣電影一般，從〈溫泉小鎮〉拉開序幕，再到〈垂死天鵝〉，迎接前世今生三部曲 – 過去〈最後一封情書〉、現在〈在沒有你的城市晚安〉、未來〈Someone Over the Rainbow〉，如同舞台劇的戲中戲一般，輾轉唱出希文與 Peggy 心中的《失物之城》。

「如果你拿到一個很爛的歌詞，腦中完全沒有戲劇畫面，該怎麼辦？」Peggy 給身旁金獎配樂鬼才的希文出了一道即時考題。「那就為他設計一個。」希文眼神篤定地回答，大概是曾為許多電影製作配樂、本身也是音樂劇創作者，早已習慣編曲時捏塑出一個角色情境，每一首歌都有一位主角、有血有肉，如同電影故事為角色先設計出人物設定，希文說要他憑空而寫，反而很困難。

不約而同的在前些時候，希文才與同為劇場創作者的好友-台南人劇團的蔡柏璋聊到「空間音樂」，譬如說一個場景要為 Hotel 設計一段音樂，在希文腦中想的不是「什麼樣的音樂是 Hotel 」而是「Hotel 的主人可能有什麼樣的理念」、「他心中有什麼哲學」找到切入點，藉由一個又一個自我提問開始撞擊，而後譜寫出我們聽到的這一首首充滿畫面感的旋律。

用匠心做一張不匠氣的專輯

「製作一張專輯就像是一場旅行，你規劃著，思索最後到底能不能到達、過程中需要折衷什麼嗎？目的地與我們想的一樣嗎？還是更好，因為還未到達，所以對這趟旅程的想像都很抽象。」Peggy 以旅程形容製作人製作《失物之城》的心境，但如果要真切的形容，《失物之城》這張專輯可以說是兩位極其執著細節的苦行僧之旅，從兩人整張專輯多數歌曲皆透過 no-click 同步錄音完成演奏，再到遠赴日本與三重奏團體「古武道」合作〈戰〉這首編曲與演奏，力求捕捉每一位創作者當下的呼吸，也因次這張專輯多了厚度，很深、很細膩，但在聆聽上卻有著很流動的故事表情。

Peggy 第四次入圍專輯製作人的獎項，但最佳專輯製作人獎項依然是她非常看重，也是最想拿到的金曲獎獎項，Peggy 回顧上一張專輯《搖擺電力公司》入圍諸多獎項，即使這次的《失物之城》音樂風格截然不同，亦是表現亮眼，更讓她相信與希文在專輯共同的製作方向與美學品味是被大家認可的。

同時身為演唱者、製作人，創作是感性的卻還要兼顧理性的專輯製作人層面，對 Peggy 而言，《失物之城》是他人生目前為止做過最踏實的一張專輯，以往製作人時常會糾結專輯是不是夠豐富、是不是要加一首快歌增加亮點所拉扯，但這張專輯沒有快歌、沒有鼓，完全以人聲、鋼琴、吉他、弦樂四重奏、手風琴與「true stories」編織而成，因為她與希文心中想要的主題很明確，便能踏實又執著的一起往同一個方向前進，加上眾人的專業，最後「用很匠心的心，完成一張不匠氣的專輯。」

自由又執著的享受這張專輯的創作旅程

希文與 Peggy 兩人皆已是金曲獎的常客，不論是入圍者的身份又或是評審，對於第一時間得知入圍時的心情， Peggy 因為正在手術房迎接新生命而錯過，希文也因為工作經由經紀人的通知才知道喜訊，雖然少了第一次的興奮，但兩人對專輯的信心卻是比以往更多，「這是一張更忠於自我的專輯，而且非常有特色，我們保證絕對不會有人做過（或是想做）。」，邀請兩人預習發表得獎感言時，兩人在最後如此挖苦自己笑答著，或許正是因為兩人堅持不炫技、從前世今生挖掘自我，對生命誠實、加上眾人專業的用心，以及專輯11首歌曲中乘載的真實故事，完成一張充滿信念的專輯，相信在這段專輯製作過程中，兩人皆已獲得最大的滿足。