英國新世代獨立雜誌媒體－時尚紙本刊物的未來新思維
身處數位時代要捕捉任何流行時尚資訊或品牌新聞可說是十分容易，我們利用網路同步觀賞歐美時裝週發表，也運用社群平台關注名人動向；不可否認的是這樣的效應下影響紙本媒體式微變化的事實，但不妨試問熱愛時尚、藝術或攝影的自己，是否曾經小心翼翼地把喜愛的圖片或人像從雜誌上裁剪下來蒐集或貼在房間牆上？
近年在英國，有一群年輕新世代從小就是時尚雜誌剪貼蒐藏的狂熱者，有些人目前還是學生，他們沒有大型出版集團合作也沒有大量體的印刷支援，但他們的共通點是想要守住並創新紙本雜誌的態度、想要深化時尚設計的觀點，希望時下讀者能夠慢下腳步閱讀更精煉詳盡的文章內容。
除了網路社群資訊與時下主流媒體外，不妨看看英國的年輕獨立媒體們如何將新銳設計師服裝透過獨到的角度拍攝詮釋，亦或探討街頭次文化、性別議題等，跳脫所謂的時尚媒體框架，找到未來紙本雜誌的全新視角！
1 Granary－
由一群Central Saint Martins學生以記載服裝設計學習歷程與創意作品成果，所發行的設計雜誌。起初以學校現址1 Granary作為命名的學生雜誌，目前已經擴張為集結世界知名服裝設計學校的優秀設計師作品採訪報導，像是紐約Parsons、比利時Royal Academy of Antwerp等。1 Granary編撰初衷為支持新一代設計師與藝術家，並以此作為校內設計學生的借鏡與激勵，傳承Central Saint Martins豐沛的創意力。除了各領域學生創作歷程採訪、畢業服裝走秀現場實況報導外，也可以看到發想過程中的布料實驗、半成品等，更探討到畢業生成立個人品牌的優劣與當代設計學校課程中學生可能面臨的困境。
LAW－
成立於2011年，以LIVES AND WORKS作為品牌精神，闡述英國街頭地下文化的各種面向。LAW想讓年紀較長的人懷念早期年代的種種美好、為年紀較輕的讀者刻畫出新的創造與想像，這是本給生在音樂電台與錄音帶風行下長大的人們不忘記自己成長過程與時代變遷的雜誌，同時也告訴讀者：回首過去不代表沒有向前走，重要的是紀錄我們所活過的年代。以倫敦獨特的街頭文化視角出發，曾和運動品牌合作各式平面及短片拍攝，也有不定期舉辦肖像攝影展等活動；LAW記載著道地的倫敦街頭視野，不屬於前線的流行定位，而是有著在地人獨樹一格的風格表現。
POLYESTER－
創辦人Ione Gamble是個有著大膽個人政治意見的女性主義者，起初因閱讀主流時尚媒體感到非常挫折，看到有關政治及女性議題內容大多是不認真的玩笑態度，甚至大多時尚雜誌是不討論政治的，因此成立POLYESTER希望讀者看到的非主流、不正式、衝擊性的流行時尚，同時有著具體的政治社會觀點。POLYESTER的宗旨是忠於自己的奇怪品味！從雜誌封面設計便能看到大膽的視覺呈現、只做自己的風格，也因為POLYESTER如此地特立獨行，才能造就千變萬化的風格多樣性。Ione Gamble也意識到，網路盛行或許是讓紙本媒體少了些時間上的壓力轉而提供更多不同的觀點，而未來的路可能更寬也可能變窄。
PYLOT－
創辦人Max Barnett在就讀大學時即成立了PYLOT，藉著對攝影的熱忱與自己鑽研的拍攝手法獨立作業，在發行了三冊後PYLOT便迅速擴編成了十三人的團隊，在當今媒體的洪流中，以不修圖調色的拍攝原則和風格傳遞PYLOT的理念。PYLOT一直努力探索造型與人體上的表現可能，多方採用街頭素人和沒有經紀約的模特兒表現最坦率的人性本質創作屬於PYLOT的fashion images。紙本刊物及圖像印刷正在衰退，但他們想做的是一個提醒者，告訴讀者只要仍渴望雜誌的美感傳遞，他便不會凋零。
Typical Girls－
成立於2015年，創辦人是年僅二十初頭的Jamila Prowse和Chani Wisdom。Jamila在將VOGUE等時尚雜誌剪貼在牆上中成長，她希望自己是在雜誌頁面上的人，但似乎在雜誌中找不到所謂的平凡人，因而產生了想要做一本沒有貌美模特兒，是以普通人、各色人種、面孔多樣化為主的雜誌念頭，同時希望Typical Girls扮演一個提供女性分享觀點的平台。出乎意料的是起初印的100本在她們念大學的Brighton成功完售，她們秉著做一本可能沒有人會看的雜誌但去做自己覺得是對的、想做的企劃！她們期望閱讀Typical Girls的讀者更能夠擁抱自己的獨特性。
